词还是不错的，被吹的不开心看了。

嗯，第二个赏析有点太牵强了。对毛主席诗词的鉴赏得辩证地看。

第5周

菩萨蛮·黄鹤楼

毛泽东

一九二七年

茫茫九派流中国，
沉沉一线穿南北。
烟雨莽苍苍，
龟蛇锁大江。

黄河知何去？
剩有游人处。
把酒酹滔滔，
心潮逐浪高！

【注释】
①黄鹤楼：故址在长江南岸武昌蛇山上，因武汉长江大桥建桥需要，于一九五六年拆除。八一年在原址南面五百米处重建，于八五年竣工。《寰宇记》，“昔费祎登仙，每乘黄鹤于此憩驾，故号为黄鹤楼。”
②茫茫：辽阔的样子。
③九派：九条支流。相传古时在江西湖北一带有九条支流汇入长江。
④一线：指京汉和粤汉铁路，即今之京广线。
⑤龟蛇：指龟山和蛇山。龟山在汉阳，形如龟；蛇山在武昌，形如蛇。两山隔江对峙。
⑥黄鹤知何去：唐崔颢有七律《黄鹤楼》，“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”
⑦酹：祭奠，浇酒于地。苏轼《念奴娇》，“一樽还酹江月”。

赏析一：
1927年正值中国多事之秋，大革命处于低潮时期，北伐虽然获得了一些胜利，但军阀及各种势力依然存在，蒋介石正洋洋得意地初临王位。
　　可是整个中国的局面仍是山雨欲来风满楼之势，扑朔迷离的烟云密布大地，是年毛泽东途经武汉，怀以苍凉悲壮之情登上黄鹤楼一吐心曲。登高赋诗是历代文人抒情言志的习惯，毛泽东，这位具有深厚的中国文化修养的一代诗人兼革命家以其独有的胸襟及气慨表达了他对于他所处的时代的沉郁抱负和热切期待。
　　全诗一开始从大处作眼，从远到近，层层展开，其中有精确的地理，这地理中暗示作者内心缜密的布局及经纬法度，这一切处理得干净简练，仅用“九派流中国”，“一线穿南北”，“龟蛇锁大江”这几个妙巧的对称，犹如围棋高手的布局显得严密而大度，同时也显示了对祖国的山川谙熟于胸。
　　接着下阕一转，又透出了诗人对于世事沧桑，雪泥鸿爪之感慨，一代又一代该过去的都过去，而今诗人又作游人的一员在此低回歌咏。最后二行诗人把酒酹江以抒壮志，涌动的心潮如澎湃的波涛，越来越感受到一种急迫地想立即置身于中心的强烈愿望（因当时共产党处境维艰，国民党占有上风），诗歌在此达到一个最后的高潮，以绵绵思绪和慷慨高歌抵达诗言志的核心，几乎直逼陈子昂《登幽州台歌》 。的确是正宗汉音，苍凉慨叹沉雄俊爽。
　　另外，黄鹤楼自古以来为诗人咏叹，自崔颢题诗之后，写黄鹤楼要不落前人窠臼，实属不易，而毛泽东凌云之笔一下就触击巅峰。

赏析二：
此词的写作特色主要是寓情于景，既写黄鹤楼怀古又抒发了诗人的感情，富有艺术魅力。
上阕首句，"茫茫九派流中国，沉沉一线穿南北"，词语雄浑有力，形象而生动地描绘出波涛滚滚由西向东一泻千里的长江，从我国中部流过，还有贯通南北的京汉和粤汉两条铁路穿越我国大江南北，景观雄伟。这里的"一线"二字用得极为精确，因为站在高大的黄鹤楼向下眺望，京汉和粤汉铁路相接的形状确是"一线"。"烟雨莽苍苍，龟蛇锁大江。"这两句写的是近景，其中用一个"锁"字，把在如烟的迷茫一片的细雨笼罩下，隔江紧紧相对的龟蛇二山好像要把大江东去的巨流都封锁起来似的，真是把静物写活了。
下阕既含怀古之意，又抒慷慨激昂之情。"黄鹤知何去？剩有游人处。"这两句紧扣题目，同时表现出对当时武汉政局的深切关心。登上黄鹤楼，自然会联想到黄鹤楼自古以来流传着不少的神话和传说，还想到了一些诗人留下关于黄鹤楼的诗句，如唐代诗人崔颢写的那首《黄鹤楼》诗："昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。"这首诗中作者写的是一种感伤的吊古和思念乡土的思想感情。毛泽东的思想感情自然与他截然不同，"把酒酹滔滔，心潮逐浪高！"面对着滚滚东去的江水，他立誓要同反动势力斗争到底，一腔难以抑制的革命激情，就像是汹涌的波涛那样翻腾起伏，追逐着浪潮一浪高过一浪！在这之后，大革命失败了，党中央召开了"八七"会议，确定武装反抗国民党反动派和开展土地革命为新内容的路线方针，在湖南农民运动的基础上，亲自领导农民暴动，举行了具有伟大历史意义的秋收起义，然后又率领农民起义军向井冈山进军，从此中国革命找到正确的道路。这后来的事实就是词的收尾两句所抒发的无产阶级革命感情的具体表现。
另外，本词的写作特点还有，描述事物用词形象生动。如"茫茫"，形象地表现了"九派"的广阔气势；"穿"，既表现贯通南北，又富有动感；"锁"字运用了拟人化的手法，使得笔下景物，跃然纸上；"逐"字也是如此，把诗人当时激越、愤懑的思想感情用滚滚江水起伏翻涌这一生动的形象表现了出来。词中的叠字，既精彩逼真地表现了事物，同时又富有节奏感，读来深有韵味。

赏析三：

毛主席写这首词的时候，中国革命正面临着严峻的考验。 1927年4月12日，国民党反动派在上海公开叛变革命，对中国共产党人和革命群众进行一连串的大规模血腥镇压。4月15日，广东的国民党反动派李济王等，也采取了同样的反革命行动。4月25日，蒋介石调动皖北等军队威胁武汉，使武汉处在反革命的四面包围之中。

此时，毛主席在武汉领导讲习所的学员对蒋介石为代表的一切反动派进行反击，强烈要求惩办蒋介石。4月27日，中国共产党在汉口召开第五次全国代表大会，大会在陈独秀右倾机会主义集团的操纵把持下，剥夺了毛主席在大会上的表决权。毛主席提出的加紧组织领导工农运动和工农革命武装，建立农村革命政权，以挽救革命等正确提案，都被无理拒绝提交大会讨论。党的五大对陈独秀的投降主义危害性缺少深刻的认识，陈独秀在党的五大仍然当选为中共中央总书记。就是在这样的历史背景下，毛主席挥毫写下了《菩萨蛮·黄鹤楼》这首词，抒发自己的情感。

我没到过黄鹤楼，但有关黄鹤楼的传说听了不少。黄鹤楼的旧址在湖北省武汉市长江大桥武昌桥头处，背依蛇山，面对长江，为旧时游览胜地，1955年因修筑武汉长江大桥而拆除，现在的黄鹤楼为上个世纪八十年代重建。

传说古代有仙人曾乘黄鹤在此休息，黄鹤楼因此而得名。象这样的传说，在唐代以前已经广为流传，文人墨客喜欢在此吟咏诗赋，留下了不少传世佳作。比较著名的诗作有唐代崔颢的七律《黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”

崔颢（约公元704——754），河南汴州人，唐玄宗开元年间中进士，官尚书司勋员外郎，诗风豪迈。这首诗是他的名作，前半首写神话传说，感叹黄鹤楼人去楼空，后半首写登楼之所见，汉阳树历历在目，鹦鹉洲芳草萋萋，触景生情，添几许思乡情绪。传说诗仙李白也曾到黄鹤楼，本想题诗纪游，但看了崔颢的诗，自叹无法超越，感到“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，就搁笔不写了。

据说崔颢的这首诗堪称七律第一，前无古人，后无来者。但我觉得毛主席的菩萨蛮《黄鹤楼》与崔颢的七律《黄鹤楼》相比，就思想境界而言，更胜一筹。

“茫茫九派流中国”：茫茫，渺无边际，形容长江水势宽阔而迷茫。九派，是指长江有很多支流，九，是虚指，表示有很多。全句意为渺无边际的长江水，流贯在中国的大地上。

“沉沉一线穿南北”：沉沉，深远的样子，形容铁路向远方伸展。一线，指的是京广铁路。全句意为漫长深远的铁路线贯通连接了祖国的南北方。

“烟雨莽苍苍”：烟雨，指的是细如烟雾，迷茫一片的春雨。全句是借迷茫的烟雨笼罩武汉三镇，形容1927年春季的反革命政治空气弥漫着中国的大地。当时，帝国主义、反动军阀、国民党反动派互相勾结，武汉三镇风雨飘摇，革命形势万分危急。

“龟蛇锁大江”：龟蛇，指的是汉阳的龟山和武昌的蛇山，两山隔水相对，夹扼着长江，好象要把滚滚的巨流也封锁起来。全句借此象征当时的工农运动和革命武装受到反革命势力和我党右倾机会主义者的猖狂打击和镇压。

“黄鹤知何去”：黄鹤，即黄鹄，此处借指假革命的口号和誓言是一种美丽而虚无缥缈的东西。全句表面上是问黄鹤飞到何处去了呀，言外之意却是痛斥那些平日高喊革命口号的国民党反动派和中共党内的右倾机会主义者，如今公开出卖革命，他们假革命的口号和誓言也已杳如黄鹤，抛到九霄云外去了。

“剩有游人处”：意为黄鹤飞走了，此地只剩下供人游览观赏的黄鹤楼，这是象征当时的武汉已经处在反革命的风雨飘摇之中，毫无革命的勃勃生气。

“把酒酹滔滔”：把酒，端着酒杯；酹，祝祭时以酒洒地；滔滔，滚滚流动的样子，此处代指江水。全句意为端着酒杯洒向滔滔江水，面对中国革命的严重危机，百感交集，凝望着喧哮奔腾的长江冲破龟蛇两山的阻碍封锁，联想到工农革命的浪潮势不可挡，坚信革命斗争一定会继续向前发展。

“心潮逐浪高”：心潮，心中的激情犹如潮水。全句意为心潮激荡，好象追逐长江巨浪一样，一浪高过一浪。毛主席想到革命潮流如长江波浪，心情激动万分，心潮与浪潮共高，不仅表现了毛主席对革命严重危机的无比焦虑与激动，更是表现了无产阶级革命领袖渴求投身于新的改天换地的战斗的伟大抱负和急切愿望。

感觉HAPPY外貌应该象下面的照片而性格象红楼梦中的史湘云！如果猜得差不多请HAPPY给分奖励。

呃，这个，不太像。我没那么大气。不过积分奖励还是要给你的，哈哈。

atlas 发表:感觉HAPPY外貌应该象下面的照片而性格象红楼梦中的史湘云！如果猜得差不多请HAPPY给分奖励。

第6周。要过中秋了，来个应景的。已经背下来了。刚开始看的时候不觉得有什么，认真看了各个版本的赏析之后觉得意境真是美啊！中秋在外地旅游，到时和父母、LG天各一方。看着异乡的月亮品味这首诗，应该也很美吧！只不过我不是青枫浦上的游子，也不是明月楼上的思妇，而应该是两者的中和。

春江花月夜

张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明？
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归？落月摇情满江树。

【注释】
春江花月夜：乐府《清商曲•吴声歌》旧题，始创于陈后主。
滟滟：动荡闪光貌，这里指月光。
芳甸：春天的原野，郊外之地叫做“甸”。
霰：在高空中的水蒸气遇到冷空气凝结成的小冰粒，多在下雪前或下雪时出现。
流霜：比喻空中月色朦胧流荡。
汀：水边沙地。
青枫浦：一名双枫浦，在今湖南济阳济水中。这里泛指荒僻的水边之地。
扁舟：小船。
明月楼：代指明月照临的楼头的思妇。
玉户：门的美称。
捣衣砧：古人洗衣，置石板上，用棒槌棰击去污。这石板叫捣衣砧。捣，反复捶击。
鸿雁：古人说鸿雁能传送书信，事见《汉书•苏武传》。
光不度：意谓飞不过这片无尽的月光，也就是书信不到之意。
鱼龙：这里是偏义复词，龙字无义。古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。 呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后以鱼书指书信, 这句意思同上句,水成文，也就是虚幻同水花之意。
闲潭：幽静的水边。潭通浔。 下文“江潭”的“潭”同。
江潭落月复西斜：为了押韵,“斜”读xiá。后句“斜月沉沉藏海雾”中的斜是句首,无需押韵,所以读xié。
碣石：山名，在河北。 指北方。
潇湘：水名，潇水在湖南零陵入湘水，这一段湘水叫潇湘，指南方。
乘月：随着月色。
张若虚（660-720），字不详，扬州（今江苏扬州）人。唐代诗人。张若虚生平事迹不详，唯知曾任兖州兵曹。神龙中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融齐名，又与贺知章、张旭、包融号称“吴中四士”。今仅存诗二首。
《春江花月夜》本为乐府旧题，相传为陈后主所创，内容是写艳情的“宫体”诗。隋及唐初人仿作逐渐将其改变为写景诗，但仍为五言短篇。张若虚首次将这一旧题改造成长篇七言歌行，对春江花月夜景作尽情描绘，对自身内在情感与诗的情韵意境作淋漓酣畅的展示。

【赏析一】

《春江花月夜》是乐府旧，题属《清商曲吴声歌》。这首诗描写了春江花月夜的奇丽景色，展示了大自然的美，抒写了相思离别之情，表现了对青春年华的珍惜和对美好生活的向往。虽然写的也是古代诗人常用的题材，但诗人以不同凡响的艺术功力，在意境、情趣、韵律上开拓了新的天地，使这首诗成为唐诗宝库中的明珠。
诗篇起笔便用景语勾勒出一幅春江月夜的美妙图画，然后以江月为中心，用浓淡相宜的笔触，描绘出一幅幅春江、花林、江月的画卷。诗人即景生情，从江月美景中托出客子离愁的情怀，融情于景。春江花月夜的良辰美景衬出离愁之苦，而离愁又将美景染上了感情色彩。那徘徊在明月楼的月光，成了知人意、通人情的有情体。那月夜扁舟中的游子，楼上镜台前的思妇，月光中飞去的鸿雁，江流里跃水的鱼龙，是景？是情？难以区分。全诗成功地融情于景，摄情入诗，相偕相融，构成了完美的艺术境界。
全诗紧扣春、江、花、月、夜五字铺写。开篇前八句用出生法，将五字逐字吐出；结尾后八句用消归法，又将五字逐字收拾。首尾遥相呼应。题目五字，环转交错，各自生趣，但以“江”、“月”二字为中心。“春”字出现四次，“江”字十二次，“花”字二次，“月”字十五次，“夜”字二次。诗人循着江月交融的艺术构思，极力泻染春江浩阔，反复咏唱春月皎洁。并在“江”上，用了海、潮、波、流、汀、沙、浦、潭、鱼龙、潇湘、碣石等为陪，在“月”上用了天空、霰、霜、云、楼、妆台、帘、砧、鸿雁、雾等作衬，增强了形象的丰富感，形成了多姿多彩的春江月夜图。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？”开始四句暗示我们所吟咏的月夜位于长江下游，因为从诗中可以看出这里水面宽阔，春潮高涨，江海相连，更有那一轮明月伴随着海潮一同升起。月渐升高，皎洁的清辉随春潮奔涌，光耀千万里。这里明为写景，其实是寓情于景的。因为潮水涨落有定时，所以在中国传统古典诗歌中海潮往往与信誓相连。这首诗中所写的“明月共潮生”，应该在望日前后。潮生，使离人想起离别时的信约誓言；月圆，更使离人渴望亲人团聚。“何处春江无月明”以设问的形式，透露出了不知亲人今夜飘零何处的相思之情，同时也使我们联想到客人面对潮信明月，倍受思亲之苦袭扰的情景。
“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”这四句的着眼点由江海交汇处转到岸汀之上，写江水绕着长满芳草野花的江边小洲流过，月亮的清辉洒满散发着幽香的花林，仿佛给花林撒上了一层雪珠儿。月色洁白如霜，反而使空中的霜飞不易被人觉察，因而也使江边的沙滩象铺上了一层银霜，以致只看得见月色而“看不见”白沙了。这里既描绘了月下江流、月下芳甸、月下花林、月下沙汀的洁静等宁谧的景致，同时也衬托出人物心灵的纯洁无瑕，达到了主、客观之美的和谐统一。
“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人？但见长江送流水。”这八句由岸汀江天的美景，引发出人生哲理的探求：江天明净如洗，没有丝毫纤尘，只有一轮孤月高悬空中，显得分外皎洁。在江边是谁最早见到了这明月？而这明月又是何年何月开始照耀人间呢？人生易老，一代一代地生息无穷；然而苍天不老，江月总是以她“年年只相似”的姿容升起，不知她在执着地等待着什么人，然而她所能见到的也只有长江一浪推一浪地送着流水。这八句通过景物描写，把人们的思绪引向宇宙，引向人生的真缔。它的哲理浸透了思念的诗情，是思妇感情波涛澎湃激荡到极点的升华，而决不是概念化的逻辑思维的产物。诗中人生哲理的火花，是由“孤月轮”的一个“孤”字与思妇的心灵撞击所产生的。一个“孤”使读者很容易透过明月的孤寂联想到思妇的孤单，体味出她胸中的相思期待之苦，并给下文作了铺垫。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁今夜扁舟子？何处相思明月楼？”四句是写一片白云随风悠悠飘走，在这昔日与亲人分手的江岸见到远去的白云，就更使人的离愁别绪苦不堪言。皎洁的月光之下，是谁家的游子乘着一叶扁舟漂游在外呢？能寄托相思的只有这明月楼了。这里，“不胜”二字突出了思妇的相思断肠之愁苦已达到难以忍受的程度，而“扁舟”、“明月楼”又把“两地相思一样愁”的苦楚渲染得淋漓尽致，情浓欲滴。
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”这四句是全诗感情冲动的高潮所在。天上孤寂的明月仿佛找到了楼上思妇这个“同病相怜”人，它踱上楼台闺阁，徘徊着不肯离去，也照在了她的梳妆台。月光照在闺房的门帘上，卷也卷不走；照在曾为丈夫捣过衣服的衣砧上，拂去了却又回来。“卷不去”、“拂还来”这两个富有典型意义的细节描写，表面上是写月光，实际上是渲染思妇心中挥遣不去的离愁。
“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”这两句是写一轮明月同照两地，我们夫妇只能遥遥相望却不能互通音讯。我是多么希望随着月光照在你的身上呵。可是，天空广袤，连善于长飞的大雁都不能飞出无边的月光世界，连善游的鱼龙也只能掀起一层层波纹却游不到你的身边，我又怎么能和你相会呢？这里以鸿雁、鱼龙与自己渴望夫妻团聚的急切心情相比，就更显出了思妇的离愁之深。
“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”这四句把梦境与实境交织在一起，虚实相间，从而把月夜将尽、梦境难以实现的愁怅之情烘托得缠绵悱恻。
最后一段，天已将晓：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”
这四句是写离愁夜曲结束，新的一天的思恋情歌开始。“摇情”二字描摹出了思妇那摇人心旌的如梦似幻的真挚相思之情，使无形的感情真实可感。
总之，这首诗运用多角度写景的手法，从月生、月照、月轮、月徘徊、月华、月斜，直写到月落，辅以江潮、江流、江天、江畔、江月、江浦、江潭、江树等特定场景衬托，由九个形象画面构成了一幅完整的艺术境界，淋漓尽致地表现了游子离妇的离愁。诗人紧扣这一离愁至重、意境浓郁的中心来谋篇布局，做到情景交融，景随情移，从而使诗的意境既见层次又浑然一体，具有巨大的艺术感染力。
语言的声韵之美，对《春江花月夜》诗情也同样起到了较好的烘托作用。全诗三十六句，四句一转韵，韵脚平仄交错，音节和谐，每韵都构成了一幅富有鲜明的感情色彩的形象画面。有些句子用了律句的平仄加上不少偶句、排比句、顶针句的运用，使诗歌错落有致。其中对春江明月，诗人能把诗歌声韵节奏的外在律与诗人感情的内在律有机融合，以声韵来透露思妇情绪变化的升级，显示出自然美景无人共赏青春虚度的凄楚，使思妇的离愁与景自然和谐，表现出巧夺天工的艺术功力。这首诗虽然带有许多感伤和凄凉的韵味，但由于诗人善于严格把握声韵，因此给人总的印象却是凄婉而不颓废，缠绵而不消沉。
此外，《春江花月夜》的许多诗句还富于哲理。“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似，不知江月照何人，但见长江送流水。”等诗句情理结合，抒发了个人生命短暂、宇宙永无穷尽的哲理性感叹。

【赏析二】

自从明代嘉靖年间被李攀龙《古今诗删》收录以来，初唐名作《春江花月夜》就像一颗被埋没多年的明珠，在经过了近八百年的沉寂之后，终于散发出璀璨夺目的光彩，它那晶莹剔透、温润华美的光泽让众多的读者和诗评家爱不释手，不断发现和揭示出它的审美价值。在有关《春江花月夜》的众多研究中，许多评论者都曾指出，“月”是全篇的中心意象。那么，作为全诗中心意象的“月”，究竟在整首诗篇中起到了什么作用？本文试以对这一问题的探讨为契机，旨在进一步赏鉴这篇名作在艺术结构、意境特征以及思想情感内涵方面的特点。
一、“月”是连缀全篇的结构线索，是“景——理——情”转承过渡的枢纽
依据诗篇表达内容的不同，研究者通常将这首诗划分为以下三个部分（或曰三个结构层次）：一、春江花月之夜的美好景色（诗歌开头到“皎皎空中孤月轮”）；二、对宇宙奥秘的哲理探索（从“江畔何人初见月”到“但见长江送流水”）；三、游子思妇的别离之情（从“白云一片去悠悠”到结尾）。在一首诗歌里，涵盖了如此丰富的内容，运用了如此多样的表达方式，而整篇诗作又是那样脉络清晰、严整有序，通篇意象纷繁却散而不乱，这是因为有一条贯穿全篇的线索，那就是——“月”。
全篇是以“月出、月升、月斜、月落”为序，从月生起，至月落终，诗情随着月的生落而起伏变化的。这一轮明月，在全诗中构成了四种不同的景色：开头，“海上明月共潮生”，是从大海的母腹中喷薄而出的初月；接着，“皎皎空中孤月轮”，是孤悬于高空中主宰万物的悬月；然后，“斜月沉沉藏海雾”，是消隐在茫茫海雾中的斜月；最后，“落月摇情满江树”，是在江边的树林之上摇曳着余晖的落月。在“月” 升起——高悬——西斜——落下的过程中，春江、芳甸、花林、天空、沙滩、高楼、镜台、不眠的思妇、漂泊的游子等意象在我们面前次第呈现，一幅充满着作者哲理之思与生命之爱的优美画卷向我们徐徐展开……
这首诗的思想内容是无比丰厚而深邃的，它既有对大自然景物的诗意赞美（景），又有对江月永恒、人生如寄的哲理感悟（理），还有对儿女离愁别绪的情感抒发（情）。那么，“景——理——情”这三者之间有着怎样的内在联系、又是怎样转承过渡的呢？原来，“月”正是“景——理——情”转承过渡的枢纽之所在。
作者在前半部分充分渲染了春江花月之夜那优美缅邈的意境之后，用这句诗承上启下：“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”这样，就在春、江、花、月、夜五种景物中，把孤悬于空中的“月”突显出来，加以追诘、询问和咏叹。于是，下文的哲理性问询以及离情的抒发便都是围绕着这个“月”展开的。
月有什么特点呢？以诗人的眼光看，其最大的特点莫过于它的超时空性。作者正是抓住了月的这一本质特征，从月之存在的超时间性以及月华照射的超空间性这样两个角度出发，将前半篇的写景向纵深处拓展，从而引入人生哲理的探询和人生情感的抒发。
首先，从时间角度看，月是永恒的，而人的个体生命则是短暂的。“人生代代无穷已，江月年年只相似”，“古人今人若流水，共看明月皆如此”（李白《把酒问月》）……这怎能不让人油然而生人生如寄的感慨！正如徐增所言：“人生人死，人死人生，相代而来，无有穷止，并不见一个古人。月圆而缺，月缺而圆，年年相望，只自如此，从无有两样明月。人哪里及得月之长在！”（徐增《而庵说唐诗》卷四）面对着大自然神奇空灵的美景，在对自然造化之神奇感叹、陶醉的同时，最易从内心萌发的就是强烈而深刻的对生命的爱恋、对人生的爱恋，就是想要永远地拥有这良辰美景、这绚丽人生的渴望。而人的个体生命只是一个短暂的存在，“抱明月而长终”（苏轼《前赤壁赋》）永远只能是一个遥不可及的梦幻。于是，江月永恒、人生短暂的哲理性感悟便自然而然地产生了……
其次，再从空间角度看，月华普照大地，具有对空间与距离的超越性；人却无法跨越那“碣石潇湘无限路”的重重阻隔，共望一轮明月却天各一方，所谓“此时相望不相闻”。月的这一特点使它成为古代文学作品中表现相思怀远的固定意象。从《诗经•陈风•月出》中的“月出皎兮，佼人僚兮”到《古诗十九首》“明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊”；从曹植《七哀诗》“明月照高楼，流光正徘徊，上有愁思妇，悲叹有余哀”到张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思”、杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。 遥怜小儿女， 未解忆长安”……可谓不胜枚举。因而，在这首诗里，由“月”过渡到游子思妇的两地相思之情也就是极为自然的了。
综上所述，“月”既是连缀全篇的线索，又是“景——理——情”三部分内容之间转承过渡的枢纽之所在，从全诗艺术结构的完整性来说，“月”起到了重要作用。
二、“月”是形成该诗意境之美的中心意象
从艺术角度来说，这首诗之所以成为一首家喻户晓的唐诗名篇，固然有多方面的原因：如由于作者有意识的音韵调配而造成的和谐流畅的音韵美；排比、对偶、连珠等修辞手法的成功运用等等，但就整体而言，那种景、理、情水乳交融的意境之美的创造则是它最值得称道的艺术成就。（从整个唐代诗歌的发展历程来看，张若虚对诗歌意境美的创造也正是他为盛唐诗歌的发展所提供的最宝贵的艺术经验。）境生于象，诗歌的意境是由意象组合而成的。作为全篇中心意象的“月”，正是这种意境之美得以形成的关键之所在。
在“春江花月夜”之中，如果说“春”提供的是一个大的季节背景，“月”就是统摄整个天地万物的主宰，是“春江花月夜”之魂，春夜中的一切无不被它皎洁的银辉所笼罩。你看：“江”是月下之江，正是在月的照耀之下，它才变得那样波光潋滟、通体透明，远远望去，仿佛是一道光的洪流；“花”是月下之花，因而完全不同于白天日光朗照下的姹紫嫣红、争奇斗艳，而是“月照花林皆似霰”，像小雪珠一样既多又密，闪烁着银辉，呈现出一种别具韵味的朦胧、迷离、奇幻、诗意的美；“江天一色无纤尘”，天空在明月的朗照之下纤尘不染，与大江浑然一色，似乎天与地之间的界限也已经消泯了；“人”亦是月下之人，没有“月”那多情而又恼人的撩拨，又哪里有月下之人的柔情绮思、离愁别绪？
在“春江花月夜”之中，一切都浸染了“月”那冰清玉洁的色彩，一切都注入了“月”那温柔缱绻的情调。这春江花月之夜已被“炼成一片奇光，分合不得”（钟惺《唐诗归》卷五）。作为全篇的中心意象，“月”不仅统摄了诗篇中的其他意象，也决定了整首诗歌的意境特征：“月”是奇幻莫测、流转变化的，是神秘、迷离、朦胧、空灵的，而这不正是整个“春江花月夜”的意境特征吗？如果说《春江花月夜》是一首优美的小夜曲，“月”就是其中不断回环往复的主旋律；如果说《春江花月夜》是展开作者人生之思的大舞台，“月”就是烘托出那朦胧、幽深意境的舞台灯光。

【赏析二】续

《春江花月夜》在意象组合上的特点，可以说与传统古典诗歌（尤其是绝句、律诗）的意象组合方式大异其趣：一般来说，中国古典诗歌（尤其是绝句、律诗）中少有意象的重复出现，而这篇诗作中意象组合的特点恰恰就是重复。题目《春江花月夜》中的五个字，在全篇中是层叠错落、交替出现的：“春”字出现了四次，“江”字出现了十二次，“花”字两次，“夜”字两次，作为全篇中心意象的“月”竟出现了十五次之多！中心意象在全篇的重叠复现，把读者带入了那水月花光交相辉映的空灵世界中，一遍遍深化了以“月”为特征的整体意境之美。这种意象创造可谓作者大胆而成功的尝试。《红楼梦》中的《葬花吟》、《秋窗风雨夕》等诗，就是对这种意象创造有意识的借鉴。在《葬花吟》中，作者共用了十五个“花”字，直给人一种“桃花乱落如红雨”（李贺《将进酒》）的强烈感受；在《秋窗风雨夕》中则共用了十五个“秋”字，甚至一句之中还有重叠：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长”，充分渲染了凄清、衰飒的环境气氛，烘托了主人公的处境与心境，可以说将这种层叠错落、回环往复的艺术特点发挥到了极致。
当然，“意境是情与景（意象）的结晶品”（宗白华《美学散步》），单纯对“景”的描绘还不足以形成诗歌的意境，意境之形成还离不开“景”与“情”的交织融合。《春江花月夜》之美不仅在于景之奇，更在于情之深。事实上，作者是带着他对人生的全部深切体验、怀着满腔深情来描绘这春江花月之夜的。在诗篇的表层结构之下，还潜伏着一条深层的激荡起伏的情感发展的脉络。那么，这又是一种怎样的“情”，而“月”与“情”之间又有着怎样的内在关联呢？
三、“月” 是作者内在情感的隐喻与象征
概括而论，我认为，整首诗篇的情感可以归结为作者对人生之美与人生之憾的深切体验。
在第一部分中，作者把这春江花月之夜写得如此美妙、如此神奇，虽然表面上并无议论、感慨之词，但在这人间美景的描绘中，我们不难体会到作者深层的情感，那就是对这良辰美景乃至能够享有这一切的美好人生的惊叹与热爱，以及由热爱而生的无限珍惜和留连。而第二部分和第三部分，作者的情感脉络又继而转到了人生之憾的情感抒发上：既有颇具根本性和哲学性的人类永恒的憾——“人生代代无穷已，江月年年只相似”（从人类个体生命的有限和短促而言）；又有具体而又普遍的人生之憾——“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”（游子思妇无奈的别离）。通常人们总习惯用“生离死别”来概括人生的无常与无奈，如果说前者表达的是江月永恒而个体生命短暂的“死别”之憾，后者表达的则是有情人无法共享这美丽人生的“生离”之憾。再者，死乃人生之大别，时光迁逝与情爱缺失本来就同是生命意识的两个主要层面，于是，这两重憾恨就这样在生命的大主题下获得了统一。关于该诗第三部分（离情）与第二部分（理）的关系问题，以往论者要么认为二者没有什么内在关联①，要么认为第三部分离情的抒发是可有可无的，只是该诗尚未完全从宫体诗中蜕变出来而遗留下来的旧痕②，笔者认为其实它与第二部分同是不同层面上作者人生之憾的情感表达，是全篇不可分割也不可或缺的有机整体。
然而，这种“憾”毕竟是在肯定自然与生命之美好的前提下产生的，是因为渴望永远地拥有这一切而产生的，是缘于对生命的热爱和留恋，因而这样的情愫确切地说便只能是“憾”而不是“痛”、而不是“悲”，这大概就是李泽厚先生所说的“尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息，总是轻盈”（李泽厚《美的历程》）的缘故了吧。
这全部人生之美与人生之憾的情感体验，都是在“月”夜的大背景下，在“月”的启迪与引发下产生的。“月”，正是作者这深切的人生体验的外在隐喻和象征。
在诗篇中，“月”不仅是统摄全篇并形成诗歌意境之美的中心意象，而且它本身所具有的丰富内涵还使它成为作者情感表达的最贴切、最巧妙的象征物：一方面，“月”是人间美好的象征，她的皎洁、光明、圆满象征着人间的幸福与团圆，象征着人生之美；另一方面，“月”的残缺、暗淡、消隐，又极贴切地暗喻着人生的缺憾或寂灭。《说文》云：“月，缺也”，可见在古人对“月”最早的解释中，就赋予了“月”与“人”灵犀相通的情感内涵，就已经把握了“月”与人生在本质上的相似，那就是残缺；再者，“月”还具有盈虚变幻、周而复始的特点，月盈则亏，亏极则盈，而人生不也是这样一个否极泰来、悲乐相续以及“代代无穷已”的循环吗？……总之，在情感丰富的诗人看来，“月”从来都是沟通天人的有情之物，“月”的阴晴圆缺，对应着“人”的悲欢离合，有时它的残缺可以给充满着无穷憾恨的心灵以安抚和慰藉：“天若有情天亦老，月如无恨月常圆”，有时却是“有情却被无情恼”，它的圆满又惹得伤别之人的几许抱怨、几许责怪——“不应有恨，何事长向别时圆？”（苏轼《水调歌头》）而不管月圆月缺，“月”终究是美的，这正如人生不论有多少憾恨，但依然有太多的美值得我们眷恋与留连。或许，也正是因为有缺憾，才更让我们懂得珍惜和善待。
《春江花月夜》中“月”的这种象征意义，可谓对由来已久的“天人合一”思维定势的一脉相承。作者借着这轮明月，似乎已说尽了人生之美，也说尽了人生之憾。作者写的是月亮升而复落的一个夜晚，然而又何尝不是整个人生呢？在诗篇中，“月”既是“景”，又是“情”；既是“月”，又是“人”，的确称得上是“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”（宗白华《美学散步》），真正体现了一种水乳交融、玲珑凑泊的境界。
以往治张诗者多注意到这首诗的理趣或宇宙意识，对“月”这一中心意象的研究也多侧重对其时空意蕴的探究③，其实，“《春江花月夜》不是以理趣或说是探索的深入而取胜（诸如宇宙意识时空观念之类），它是以情景的浑然交融、自然流畅而取胜的”④，因而对“月”这一中心意象情感内涵的探究，无论对于该诗意境的研究，还是其思想内涵的挖掘，无疑都是更有意义的。闻一多先生认为该诗是对宫体诗的超越，是“替宫体诗赎了百年的罪”（《唐诗杂论•宫体诗的自赎》），这不仅是因为该诗表现了宫体诗所不曾有的“更夐绝的宇宙意识”（《唐诗杂论•宫体诗的自赎》），同时也是因为它那深沉、真挚的情感内涵恰是缺乏诗人真实性情的贫血的宫体诗所不具备的。
　　①王力坚《张若虚〈春江花月夜〉中“月”之时空意蕴》一文中认为：“如果光看该诗后半段，与一般的思妇诗无异，实在难以看出跟‘宇宙’意识有什么关系。”见《名作欣赏》，１９９８年第２期。
②雪潇《“人”首而“蛇”身——张若虚〈春江花月夜〉赏析》，见《名作欣赏》，２０００年第５期。
③如王力坚《张若虚〈春江花月夜〉中“月”之时空意蕴》（《名作欣赏》，１９９８年第２期）、周惠萍《〈春江花月夜〉——由“月”的吟咏到对人生、宇宙的叩问》（《贵阳师专学报》，１９９７年第１期）等。
④罗浩波《一首小夜曲，千载赤情肠》，见《名作欣赏》，２００１年第１期。